Несколько плоских и тонкая кисть для контуров.
А так же я буду использовать разбавитель для краски acrilex, чтобы краска не так быстро сохла на палитре.
Рисунок мы будем рисовать в технике «реализм», а это значит, работа будет иметь формы, объемы, тени и блики, за счет которых и получается реалистичный формат рисунка.
Для начала, глядя на эскиз, нужно определить, откуда падает свет. Там, где свет, там всегда есть блик.
Белым я обвела блики и свет, а черным — тени для наглядности.
Находим самый светлый участок и определяем луч света. В этом месте мы будем использовать самые светлые оттенки бежевого цвета.
По лучу света мы так же определяем, где появляется тень на рисунке. Там мы будем использовать темные оттенки бежевого цвета.
Теперь мы видим, какие оттенки нам нужно подготовить для светлых участков и для темных.
Работать я буду без подложки (первый слой белой краской).
Буду сразу наносить краску на свитшот, чтобы рисунок был максимально мягким.
В этом рисунке я буду использовать технику градиент, где краска смешивается и растушёвывается.
И буду наслаивать оттенок на оттенок.
Таким образом, у меня получится хорошая и плавная растушёвка, яркие цвета и тонкий слой. Эту технологию я и называю техникой «наслаивание».
Подготавливаем цвета, которые нам понадобятся. Я использую готовые цвета и буду их смешивать между собой.
Важно!
Наливайте краску на палитру над столом, убирая вещь, чтобы случайно ничего не испачкать.
Для кожи я использую несколько бежевых оттенков: + фиолетовый для теней, голубой, розовый, оранжевый — для акцентов.
Для затемнения возьму коричневый, темно-фиолетовый цвет.
В каждый цвет на палитре капаю несколько капель разбавителя acrilex, чтобы краска не так быстро сохла на палитре.
Перемешиваю каждый цвет и можно рисовать.
Плеер на YouTube
Я открываю эскиз на ноутбуке.
При росписи каждую деталь я буду сверять с эскизом.
Отслеживать, где идет тень, а где свет. Так же сразу обращаю внимание на оттенки. Они тоже помогут показать объем.
Не забудьте подложить под рисунок картон обернутый в файл или планшет, чтобы краска не протекла на изнаночную сторону.
Лайфхак!
Для того чтобы цвета легли ярко и хорошо, в них можно добавить немного белого.
Начинам работу с базового среднего цвета. Это будет основой, на которую мы наносим цвета темнее или светлее, в зависимости от зоны на рисунке.
Начинаю рисовать со лба девушки. Работать буду по участкам. Я не наношу краску на все лицо девушки, а работаю по зонам.
Сначала прорисую лоб, а потом спущусь ниже. Так краска не подсыхает на ткани, и я успеваю растушёвывать оттенки. А если заполнять всю кожу, то краска высыхает и сложно получить красивый и плавный градиент.
Работать буду слева направо. Так как я правша, и так будет удобнее + не буду затрагивать краску рукой, чтобы не было пятен.
Я постоянно держу эскиз перед собой, чтобы видеть все оттенки.
В целом алгоритм работы выглядит так:
Я наношу базовый оттенок.
Глядя на эскиз, я затемняю там, где тени.
Добавляю блики.
Использую цветовые акценты.
Если еще надо где-то что-то добавить, то добавляю с минимальным количеством краски.
Наносите краску тонким слоем и очень хорошо втирайте ее в поры ткани. Чтобы краска хорошо пропиталась в поры ткани. Дырочек, сгустков краски, толстого слоя быть не должно. Наносим один оттенок и добавляем другой. Растушёвываем кистью.
Важно!
Чтобы растушёвка получалась плавной, нужно протереть кисть о салфетку и полусухой кистью растушёвывать краску. Несколько раз проходимся по стыку цветов, и появится плавная растушёвка цветов.
Лайфхак!
Если при растушёвке краски у вас не получится плавного перехода, то попробуйте растушёвывать сухой кистью. Уберите остатки краски салфеткой и попробуйте растушевать еще раз. Должно быть проще. А так же можно попробовать растушевать краску пальчиком.
Важно!
Пока краска свежая на ткани и на палитре, она хорошо растушёвывается. Если чувствуете, что растушевать уже совсем сложно, то добавьте 2 капли воды в краску на палитру или смочите кисть в воде, немного отжав, и она будет лучше растушёвываться.
Наслаиваем мы краску в 1 слой, и кое-где можно поработать 2 слоями. Больше не стоит. Будет жесткость после высыхания. Поэтому старайтесь работать в один слой.
Важно!
Яркие акценты на рисунке дают ему живость, натуральность. Мне очень понравилось, как смотрятся флуоресцентные цвета в этой работе.
В этой же технике мы прорисуем левый глаз.
Сначала сделаем заливку цветом, а потом будем детализировать.
Заполняем оттенками и сразу выделяем тени, добавляем блики.
Здесь для создания теней я использую черный цвет, который смешиваю с основным цветом.
Не забывайте смотреть постоянно на эскиз и сверять свет и тень.
Когда основная заливка выполнена и все цветовые акценты выставлены, самое время прорисовать детали. А именно волоски на бровях + где-то можно усилить блики.
Для прорисовки деталей использую тонкую кисть 000. Держа кисть вертикально, создаем очень тонкие невесомые линии.
После я еще раз сверяюсь с эскизом, смотрю все тени, блики, размеры и форму. Смотрю, чтобы всё по анатомии было правильно.
И если все хорошо, продолжаем работу.
Прорабатываем кожу лица.
Наша задача — сделать ровный тон кожи, а смайлики мы нарисуем поверх тонкой кисть. После высыхания краски.
Плеер на YouTube
Лайфхак!
Во время работы у вас может скользить ткань, и вам будет некомфортно работать. Для того чтобы ткань не скользила, вещь можно прикрепить к столу молярным скотчем. Тогда ткань фиксируется и рисовать удобно.
Важно!
В процессе я меняю кисти в зависимости от того, каким размером мне удобнее рисовать. Всего у меня 3 размера. 2 плоские кисточки и одна тонкая для контуров.
В процессе прорисовки учитывайте, что мы работаем зонально.
А это значит, нам нужно смотреть, чтобы все элементы на лице были симметричными.
Если видите, что глаза получаются разными, то сразу дорабатывайте их.
Глаза не должны быть разных размеров или находиться на разной высоте. Следите за этим в процессе работы.
Когда прорисовываете элементы, посмотрите на работу издалека.
Можно даже сфотографировать работу и посмотреть на нее через экран.
Вы сразу увидите, где надо добавить яркости, контуров, линий, бликов, то добавляем, что нужно, и переходим к следующему элементу.
В процессе работы спустя 3-4 часа краска на палитре начинает высыхать. Когда краска высыхает, то наносить и растушёвывать ее становится очень сложно. Поэтому я заменяю палитру и заново выкладываю свежие цвета. Так же добавляю разбавитель во все цвета.
В технике наслоения я работаю и ниже с веком.
Обязательно смотрите на эскиз и передавайте все оттенки с эскиза на вашу работу.
Когда оба глаза готовы, я сравниваю их и ставлю блики.
Внимательно слежу за тем, чтобы глаза были одинаковыми.
Дальше заполняю вторую часть лица и так же сравниваю ее со стороной слева. Смотрю, насколько отличаются, где темнее, где светлее, сравниваю с эскизом.
Дорабатываю цвет кожи, чтобы обе стороны смотрелись гармонично.
Так как большую площадь портрета мы уже покрыли краской, нужно быть внимательными на стыке цветов.
Важно!
Аккуратно прокрашивайте стык цветов, используя тонкую кисть. Обращайте внимание, чтобы между краской не было зазора и проплешины.
Мне осталось прорисовать шею и губы. Шею заполняю всё теми же оттенками. Под подтеками появляется тень, ее обязательно нужно прорисовать.
Лайфхак!
Если в работе вы случайно нанесли краску на готовую часть, где ее быть не должно, то такую краску можно убрать сразу же влажной салфеткой или влажной ватной палочкой.
Плеер на YouTube
Прорисовываю губы.
Для губ использую розовые и красные оттенки. Для теней использую фиолетовый, черный цвет.
Я так же изначально намечаю основные оттенки и ставлю тень и свет, далее, пока краска свежая, уточняю остальные детали рисунка.
Лайфхак!
Для того чтобы краска хорошо и плавно растушёвывалась, я часто вытираю излишки краски о салфетку. Так на кисточке не останется лишнего пигмента и получится красивая и плавная растушёвка.
Тонкой кистью создаю детализацию на губах. Прорисовываю складочки, ставлю тени и блики.
Самые светлые блики ставлю белым цветом.
А так же прорисовываю блики по всему лицу.
С яркими бликами лицо начинает оживать и появляется дополнительный контраст цветов.
Так же добавляю белые веснушки и цветные блики.
Иногда какой-то элемент занимает много времени на проработку. Это абсолютно нормально. Главное, чтобы итог вам нравился и по свету, и тени все смотрелось пропорционально.
После того как я дорисовала все элементы, самое время посмотреть на работу целиком. Посмотреть, как выглядит проработка в целом. Возможно, где-то нужно доработать. Лучше сделать это сразу.
А далее я перехожу к смайликам. Мы будем прорисовывать их поверх кожи.