kurs

Автор: prodev

  • Подготовка пуховика

    Перед росписью пуховика нужно обязательно постирать его или отдать в хим чистку.

    Чтобы удалить все ненужные загрязнения.

     

    Так же перед переводом рисунка и перед росписью надо подготовить пуховик.

     

    Его нужно разложить на столе и закрепить малярным скотчем.

    Чтобы избавить от складочек и объема.

     

     

    Важно!

    Прикрепляйте и разравнивайте столько, сколько нужно. С каждым пуховиком будет индивидуально.

    Теперь посмотрите, что за счет этого и уменьшилась толщина. Так переводить и рисовать будет комфортно.

    Плеер на YouTube

    Плеер площадки GetCourse

    Теперь можно приступить к переводу рисунка.

  • Роспись пуховика

    В этой серии уроков мы с вами будем расписывать пуховик.

    Пуховик — это тот элемент одежды, который мы носим по пол года. Поэтому я очень люблю роспись на пуховиках.

    Для росписи пуховика понадобится краска по ткани pebeo или angelus.

    Так же для росписи любых пуховиков я рекомендую использовать жидкость «прилипание». 

    Подробнее о ней я рассказывала вам в блоке «Материаловедение», урок «светоотражающий пигмент».

    Там же есть ссылка у кого можно заказать.

    Я возьму краску angelus. Так как она ляжет максимально тонким слоем. Это будет лучше для носки и для стирки пуховика.

    Плеер на YouTube

    Плеер площадки GetCourse

    Важно!

    Другие краски как Decola, Таир, idea и прочие не подойдут. Так как плохо впитываются в синтетику.

     

    Подготовьте материалы для росписи вашего пуховика.

    Начнем роспись на пуховике мы с подготовки пуховика и перевода рисунка.

  • Окрашивание tie-dye в ледяной технике

    В этом уроке я покажу вам ледяную технику окрашивания tie-dye. 

    Для этой техники я так же буду использовать краситель drop.

    А так же основным компонентом будет лёд. 

    Его надо подготовить заранее. Замораживайте лёд в большом количестве. Я использовала специальные мешки для льда.

    Льда нужно много. Чем больше изделие в размере, тем больше льда. 

    Использовать в данной работе я буду оттенки: 

    19, 30, 13, 15

    Сама техника очень простая:

    • После того как вы отжали вещь
    • Скамкиваем ее хаотично
    • Фиксируем резинкой
    • Кладу на поверхность, которая не задерживает жидкость
    • Вокруг создаю границы для льда
    • Раскладываю лёд
    • И насыпаю краситель поверх (можно его насыпать до льда, результат будет другим)
    • Оставляем на 24 часа и прополаскиваем изделие. 

    Как это на практике, смотрите в уроке:

    Плеер на YouTube

    Плеер площадки GetCourse

    Посмотрите как красиво растеклись цвета. Мы создали нежные и мягкие переливы за счет льда. 

    Попробуйте разные сочетания и вариации. Техника очень легкая, но эффектная.

    Окрашивание получится уникальным, такой узор невозможно повторить второй раз. 

    Уход за такими изделиями ничем не отличается от расписанных вещей.

    Уход за вещами с Drop:

    • в целом, уход за окрашенной вещью ничем не отличается от ухода за любыми цветными вещами.
    • при стирке окрашенных вещей используйте моющее средство для цветных вещей.
    • перед тем как загрузить одежду в стиральную машинку, выверните ее наизнанку — это поможет защитить ее от возможной линьки.
    • старайтесь по возможности пользоваться деликатным режимом стирки.
    • стирайте в прохладной воде при температуре 30−40 °С.
    • не сушите окрашенную одежду в специальных сушилках, а также под прямыми солнечными лучами — это может повлиять на яркость и первозданный вид изделия.

     

    Эти техники идеально сочетаются с рисунками и надписями. Создавайте, сочетайте и пробуйте.

     

    Надеюсь, урок вам понравился!

  • Техники скручивания, скрепления. Окрашивание футболки

    Для создания дизайна в технике tie-dye вам понадобятся техники скручивания и скрепления. А так же специальный профессиональный краситель, созданный для этой техники. 

    Сначала покажу вам абсолютно разные вариации скруток для техники tie-dye:

    У производителя профессиональных красителей drop, есть видео мастер-классы с реализацией разных техник. 

    Посмотрите их! Там есть и наши совместные мастер-классы. 

    https://www.instagram.com/s/aGlnaGxpZ2h0OjE3ODY4MjUxNzQ5ODE1MDk0?story_media_id=2324893305585157201&utm_medium=copy_link

    Я вам покажу несколько техник, которые я попробовала с этим красителем. 

    Техника Tie-Dye с красками по ткани drop.

    Краски Drop — профессиональный краситель, созданный именно для этой техники.

    Данный краситель на основе сухого красителя. Краситель натуральный и отлично ведет себя после стирки. Так же очень хорошо на него ложится краска по ткани.  

    Особенность этого красителя в том, что он очень яркий и создает водяные разводы.

    С ним отлично делать скрутки и создавать узоры.

    Цветовая палитра очень широкая.

    Выбрать и приобрести краситель можно на сайте https://dropcolor.ru/colors

    • Палитра drop состоит более чем из 30 цветов. При этом вы можете получить бесконечное количество оттенков, регулируя интенсивность каждого цвета.
    • Для достижения максимальной яркости цвета, необходимо сделать раствор красителя в пропорции 3г на 100мл воды. Вы можете уменьшить концентрацию для достижения более светлых, пастельных оттенков.
    • Вы можете приобрести отдельно любой цвет из палитры, выбрав подходящую вам граммовку: 10, 20, 30, 50 или 100 грамм.
    • Красители продаются в небольших баночках (как на фото). Поэтому мы предлагаем вам дополнительно приобрести бутылочки для удобного нанесения красителя.

     

    Так же у них есть интересный аккаунт в Инстаграм с ответами на вопросы и мастер-классами https://www.instagram.com/drop…

    Я уже достаточно давно тестирую данные красители и очень ими довольна.

    Именно с этим красителем можно работать в сложных техниках:

    ✔️узелковая техника делается с помощью ниток. Узоры получаются различные. От кружочков до сложных узоров.

    ✔️техника «разрез камня», я эту технику очень хочу попробовать. Выглядит она просто волшебно, как разрез малахитового камня.

    ✔️градиент, можно делать плавную растяжку цветом, а можно создавать полосы с несколькими оттенками. Делается с помощью кисти или пульверизатора.

    ✔️техника ice tie-dye она одна из моих любимых техник. Очень красивые переливы и переходы. Создаётся с помощью льда и сухого красителя.

    ✔️погружённая техника, когда мы заливаем одежду красителем в контейнере. Очень красивая и простая в создании.

    Инструкция по применению:

    1) Приготовление раствора и активатора:

    сделайте раствор активатора с концентрацией 50 г активатора на 1 литр воды.

    2) Подготовка текстильных изделий:

    • сперва постирайте все окрашиваемые вещи (даже если они новые) без использования кондиционера.
    • замочите окрашиваемые вещи в растворе активатора минимум на 20 минут.
    • по истечении времени очень хорошо отожмите изделие руками или с помощью стиральной машины.

    3) Приготовление красителя:

    • постучите бутылочку дном об стол, перед тем как открыть крышку, чтобы краситель из неё высыпался.
    • снимите крышку и добавьте в бутылочку теплую воду и хорошо перемешайте пока весь краситель не растворится.
    • мы рекомендуем использовать именно теплую воду, так краситель легче растворяется.

    4) Нанесение красителя:

    • сверните изделие произвольным образом исходя из вашей задумки и зафиксируйте изделие резинками.
    • далее нанесите краситель на ткань с помощью бутылочки. Различные варианты нанесения узоров вы можете посмотреть в нашем Инстаграме.
    • при нанесении цвета могут смешиваться между собой, чтобы сделать оттенок светлее, нужно уменьшить концентрацию раствора красителя, добавляя воду.

    5) Выдерживание красителя:

    • окрашенное изделие положите в пакет или оберните пластиковой пленкой.
    • оставьте его при комнатной температуре от 12 до 24 часов.

    6) Полоскание:

    • тщательно прополощите изделие несколько раз сначала в холодной воде, затем в горячей, пока вода не станет чистой. Важно: не забывайте надевать перчатки, при любом взаимодействии с красителем или активатором.
    • после того как вы прополоскали изделие в воде, замочите ткань в мыльном растворе на 5−10 минут (около 2−3 литров горячей воды на 1,5 чайные ложки жидкого мыла).
    • жидкое мыло, растворенное в горячей воде, лучше удаляет краситель из волокон. Затем снова прополощите изделие несколько раз, до тех пор пока вода не станет чистой.

    Используя инструкцию по применению, я хочу наглядно вам показать, как работать с красителем и показать несколько окрашиваний.

    Основная инструкция в работе одинаковая (подготовка, окрашивание, ожидание, полоскание), меняется только сама скрутка и нанесение краски.

    Хаотичное окрашивание в технике tie-dye краситель drop.

    Использовать в данной работе я буду оттенки: 

    20; 31; 30.

    Сама техника очень простая:

    • После того как вы отжали вещь
    • Скамкиваем ее хаотично
    • Фиксируем резинкой
    • И заливаем красителем
    • Я заливала и оставляла небольшие просветы.
    • Оставляем на 24 часа и прополаскиваем изделие.

    Как это на практике, смотрите в уроке:

    Плеер на YouTube

    Плеер площадки GetCourse

    Как видите у нас получился хаотичный рисунок. 

    Цвета яркие и приятные.

    В следующем уроке я вам покажу еще одну технику с этими красителями.

  • Tie-Dye и градиент

    Техника TIE-DYE и градиент.

     

     

    Термин Tie-dyе появился в западных странах в начале 70-х годов благодаря движению хиппи. Это техника окрашивания ткани с помощью сжатия, скручивания, складывания, прошивания, заматывания. Это самый древний из всех видов орнаментов восточных и африканских стран.

     

    Результат и узор зависит от метода скручивания вещи и от количества используемых цветов.

    Именно таким способом красится одежда и ткани для получения необычного эффекта.

    Эту технику вы скорее всего вспомните еще со своего детства, многие уже тогда ее делали. Но сейчас она уже второй год находится в тренде и мелькает на подиумах.

    Градиент — самый простой и стильный  дизайн. Его легко можно комбинировать с рисунками, надписями, трафаретами и просто брызгами. 

    Можно создавать как яркие дизайны, так и нежные. Например: нежный градиент и яркий рисунок. В этой технике можно создавать разнообразные вариации окрашивания, так же как и  в технике tie-dye. В тренде — любая вещь в этой технике.

    Поэтому хочу познакомить вас с этими техниками поближе. Показать, какие есть варианты и что именно сейчас актуально (техники, сочетания цветов).

    Что понадобится? 

    Для  начала давайте разберемся, какие ткани подходят и какую краску можно использовать:

    • Преимущественно создавать такие техники на натуральных тканях (хлопок, джинс, вискоза, лен)
    • Специальные краски  DROP для тай-дай или порошковые. Я советую профессиональные  Drop, с ними легко работать и они отлично держатся на ткани. Магазин https://instagram.com/dropdye?utm_medium=copy_link
    • Еще для техники tie-dye  понадобятся канцелярские резинки для закрепления, шприц без иглы или бутылочка, его будем наполнять краской и прокрашивать участки ткани. Для красителя drop еще нужна кальценированная сода (активатор красителя). Все это продаётся сразу в наборах!
    • Емкости для смешивания краски с водой. Для градиента можно использовать пульверизатор.

    На каких вещах можно создать?

     

    Сейчас вы не ограничены! Техники выполняются абсолютно на разных вещах и смотрится это очень интересно. Пробуйте разные варианты.

     

     

    Для начала можно начать с носочков или с футболки.

     

    А можно даже так сочетать две сразу.

    Tie-dye до сих пор актуален, мелькает на летних показах в разных вариациях. 

    Сейчас я немного познакомила вас с данной техникой окрашивания. 

    Давайте перейдём к практике. 

  • Мягкость рисунка

    В этом уроке я хочу показать вам итоговый результат нашей росписи.

    После закрепления мы оценим с вами мягкость краски и посмотрим на изнаночную сторону рисунка.  

    Рисунок я закрепляла классическим способом закрепления. Ничего необычного.

    И давайте оценим результат.

    Плеер на YouTube

    Плеер площадки GetCourse

    Так как сама ткань у нас достаточно толстая, то рисунок на ткани конечно ощущается на ощупь.

    Но посмотрите, насколько он мягкий для своей проработки и масштаба. Весь рисунок легко сминается в руке, краска очень эластичная и будет удобна в носке. 

    Фон тоже не заламывается, принимает форму ткани при носке.

    Техника «наслоение» позволяет создавать большие и объёмные работы, но при этом имеет максимальную мягкость. Надеюсь, вам понравился результат.

     

    После нескольких стирок рисунок будет еще мягче и мягче. А это значит, он совсем будет незаметен на ткани. 

    Очень надеюсь, что урок вам понравился, и вы увидели, как создавать мягкие рисунки на ткани.

  • Создание фона

    В этом уроке мы будем работать над фоном. Фон будет большим и объёмным.

     

    Я хочу сделать эффект, как будто краска растекается и заслоняет девушку, поэтому фон будет большим и полностью будет окружать основной рисунок. 

     

    Для фона я использую так же краску decola и классические плоские синтетические кисти разных размеров. Так же я подготовила малярные фактурные кисти для различных эффектов.

     

     

    Я хочу получить яркий фон. Для этого я буду использовать флуоресцентные цвета.

    Подготавливаю краску, выливаю на палитру и намечаю направление краски.

    Фон я придумала сама, поэтому, как и с волосами у меня нет точного направления линий. Я создам направление самостоятельно. 

    Плеер на YouTube

    Плеер площадки GetCourse

    Кистью наношу краску по контуру и внутри, создаю направление линий и начинаю растушёвывать краску в технике градиент. 

    Я сразу использую разные цвета, чтобы растушевать краску было проще. Кисть подберите такую, которой будет удобно растушёвывать краску.

    Здесь я так же использую темные и светлые цвета, чтобы фон был объёмнее.

    Щетинистыми кистями можно создать фактурные мазки на рисунке. Набирайте немного краски и проведите по рисунку, вы увидите фактурные линии, что смотрится очень красиво.

    Разными цветами я создаю плавные переходы от одного цвета к другому.

    Важно!

    В таких фонах важно учитывать сочетание цветов, чтобы это выглядело стильно. Оттенки должны сочетаться, и тогда мы получим гармоничную работу в целом. Поэтому не забывайте об этом. Всегда в начале создавайте палитру по сочетанию цветов.

     

    Весь фон я стараюсь растушевать, чтобы переходы между цветами были плавными. Так я создаю базу, а на нее мы уже добавим детализацию кистями.

     

     

    После того как я создала эту базу, я сделаю контур фону.

    Для контура я возьму черную краску и тонкую кисть размером 0 (можно 00 или 000). 

    Плеер на YouTube

    Плеер площадки GetCourse

    Важно!

    Подбирайте цвета для контуров, исходя из вашего эскиза и вашей задумки.  Мне хотелось, чтобы фон выделялся, поэтому я взяла яркий черный цвет.

    Тонкой линией я создаю контур фону. Начинаю я слева направо, чтобы случайно не смазать краску рукой.

    Важно!

    Чтобы контур получился тонким и ровным используйте тонкую кисть. А так же держите кисть вертикально, чтобы линии получались ровными и аккуратными.

    Важно!

    Так же старайтесь часто промывать кисть от краски и вытирать насухо салфеткой. Краска засыхает на кисточке, и поэтому контур получается неровным.

    Так же тонкой кистью я добавлю детализацию на фон с помощью цветных элементов. Набираю краску на кисть и прорисовываю тонкие линии по направлению краски. Таким образом создаю акценты на фоне.

    С этими яркими линиями рисунок смотрится еще насыщеннее и объёмнее. Детализацию вы можете контролировать. Можно сделать много тонких линий. 

    Лайфхак!

    Для такой детализации можно использовать контуры по ткани, которые так же можно нанести на краску. Тогда они дадут еще объёмный эффект линий.

    После того как я закончила детализировать фон, я хочу сделать мелкие космические брызги. 

    Для этого возьмите жесткую синтетическую или щетинистую кисть, наберите на нее немного краски и пальчиком задираем щетину. Таким образом получаются мелкие и космические брызги.

    Брызги делаю только на фон, обходя портрет.

    Добавляю так же мелких звездочек.

    Далее я хочу добавить надписи вокруг фона, чтобы сделать работу чуть небрежнее. Хочу немного добавить хаоса.

    Лайфхак!

    Надписи я нахожу на Рinterest. Там можно найти разные стили и тематики текста.

    Лайфхак!

    Надписи я буду делать маркерами и краской. Выбираю разные цвета и фирмы, и наношу текст вокруг фона.

    Осталось сделать только брызги.

    Я делаю мелкие брызги вокруг рисунка. Для этого я буду использовать классическую плоскую синтетическую кисть и те же оттенки.

    Набираю краску на кисть и стучу по ней рукой. Таким образом получаются мелкие брызги.

    Важно!

    Если где-то брызги вышли сильно объёмными, то надо убрать лишнюю краску.

    Для этого возьмите тонкую кисть и снимите ей излишек краски. Вытирайте кисть о салфетку и убирайте столько сколько нужно, чтобы не было большого объема. Так брызги высохнут быстрее и будут дольше держаться на ткани.

    Работа готова! Вот такая масштабная и необычная в технике «наслоение» у нас получилась. Работа сложная, но очень интересная.

    Я постаралась описать не только технику «наслоение», а еще и показать, как работать с реалистичными рисунками. Надеюсь, вам понравилось!

    Теперь мы ждем высыхания 24 часа, закрепляем краску и посмотрим на ее мягкость.

  • Прорисовка рук и волос

    В этом уроке мы продолжаем работать над портретом, и буду я рисовать руки и волосы. 

    Использовать будем те же оттенки, ту же технику.  Единственное здесь чуть больше площадь. А так все тоже самое.

    Глядя на эскиз, вы можете заметить, что руки чуть светлее. Это из-за того, что на них падает больше света. Потому они будут чуть светлее по оттенкам, чем лицо.

    Начинаю так же со среднего бежевого цвета и сразу ставлю тени, чтобы не потерять все линии рук.

    Лайфхак!

    Во время работы у вас может скользить ткань и вам будет некомфортно работать. Для того чтобы ткань не скользила, вещь можно прикрепить к столу молярным скотчем. Тогда ткань фиксируется и рисовать удобно.

    Плеер на YouTube

    Плеер площадки GetCourse

    Прорисовываю фаланги пальцев. Здесь так же важно смотреть на эскиз и видеть все тени и блики, а так же цветовые акценты. От этого будет зависеть реалистичность рисунка.

     

    Важно!

    В процессе я меняю кисти в зависимости от того, каким размером мне удобнее рисовать. Всего у меня 3 размера. 2 плоские кисточки и одна тонкая для контуров.

     

     

     

    В целом стратегия работы выглядит так:

    Я наношу базовый оттенок

    Глядя на эскиз, я затемняю там, где тени.

    Добавляю блики

    Использую цветовые акценты

    Если еще надо где-то что-то добавить, то добавляю с минимальным количеством краски.

     

    И таким образом я прорисовываю все детали рисунка.

     

     

     

    На нижней руке меньше теней, чем на верхней, поэтому рисовать еще проще.

    Заполняю ее светлым оттенком и ставлю минимальные тени. Работаю большой кистью, так как так удобнее покрывать всю площадь.  

    Лайфхак!

    Если в работе вы случайно нанесли краску на готовый рисунок, где ее быть не должно, то такую краску можно убрать сразу же влажной салфеткой или влажной ватной палочкой.

    Плеер на YouTube

    Плеер площадки GetCourse

    После того как вы закончили рисовать все элементы, посмотрите на работу издалека. Можно даже сфотографировать работу и посмотреть на нее через экран.

    Вы сразу увидите, где надо добавить яркости, контуров, линий, бликов, то добавляем что нужно и переходим к следующему элементу.

    Мне осталось прорисовать шею. Шею заполняю все теми же оттенками. Под нижней рукой появляется тень. А так же сильная тень у меня с левой стороны. Полностью прорисовываю шею ориентируясь на референс.

    Не забывайте про контуры. Я добавила коричневый контур вокруг плацев.

     

    После того как мы нарисовали портрет, нам надо нарисовать волосы.

     

    У меня волосы разбросаны сзади девушки. Она как будто лежит на них. Поэтому я определяю границы волос и приступаю.

     

    Волосы у меня будут розово-фиолетовые. Прорисую я их в формате локонов.

    Плеер на YouTube

    Плеер площадки GetCourse

    Для этого я сначала так же выбираю средний оттенок розового и наношу его. Для того чтобы краска ложилась ярко, я добавляю в краску белого оттенка.

    Для того чтобы создать объёмные волосы, нам надо прорисовать локоны волос. Для этого нам надо:

    • Разделить общую площадь на локоны
    • Дать направление этим локонам
    • Сделать блики локонам
    • Поставить тени локонам
    • Потом детализировать и прорисовать мелкие волоски
    • Я сначала дала одно направление локонам, но потом поняла, что смотрится это скучно, поэтому добавила изгиба и сделала пряди толще.
    • Так в волосах появилось больше объема, и они стали выглядеть эффектнее.

    Здесь все тоже самое, как и на портрете. Только тут есть локоны, и мы прорисовываем их направление.

    Так как волосы я рисую сама, без эскиза, то и направление локонам я задаю сама.

    Дальше прорисовываем тень и свет.

    Важно!

    Блики на локонах я сделала на самых выступающих местах. Так прядь получается объёмнее и не выглядит полосой.

    Тень я создаю более темным оттенком, для этого я использую фиолетовый цвет.

    Затемняю под руками, на шее, возле лица. А так же затемняем каждый локон волос.

    Для того чтобы волосы не получались плоскими, очень важно работать со светом и тенью. Разделяйте волосы на локоны, не забывайте ставить блики. Только так вы покажите весь объем волос.

    Таким образом, я работаю по частям, и каждую часть волос прорисовываю отдельно.

     

    Осталось чуть-чуть затемнить фон за девушкой, и будем приступать к основному масштабному фону. 

     

     

    Задний фон я прорисую в синем цвете, поставлю блики и затемню под волосами и руками.  Этот фон простой, и здесь минимальная проработка света и тени. 

     

     

    После того, как сделала фон, подправляю контуры пальцев, шеи и волос. Чтобы все было аккуратно.  

     

    И на этом этапе мы закончили основную часть рисунка.  Переходим к фону.

  • Создание портрета

    В этом уроке мы с вами начинаем работу с краской и будем рисовать девушку. А именно ее портрет с прорисовкой объема. 

     

    Для данной работы я использую краску decola в баночках по 50 мл. И кисти виста-артиста, которыми я всегда рисую.

     

    Начинать я буду с центральной части лица и хочу напомнить, что работать я буду без подложки.

    В этом рисунке я буду использовать технику градиент, где краска смешивается и растушевывается. И буду наслаивать оттенок на оттенок.

    Таким образом у меня получится хорошая и плавная растушёвка, яркие цвета и тонкий слой. Эту технологию я и называю техникой «наслаивание».

     

    Подготавливаем цвета, которые нам понадобятся. Я использую готовые цвета и буду их смешивать между собой.

     

    Важно!

    Наливайте краску на палитру над столом, убирая вещь, чтобы случайно ничего не испачкать.

     

    Для кожи я использую несколько бежевых оттенков + фиолетовый для теней, голубой, розовый, оранжевый для акцентов. Для затемнения возьму коричневый темный и черный.

    Плеер на YouTube

    Плеер площадки GetCourse

    Для реалистичного рисунка нужно обязательно учитывать свет и тень.  

    Так как это основа и именно благодаря этому, что мы выделяем свет и тень у нас получается объемный рисунок. А в целом получается реалистичный рисунок.

     

    Поэтому, прежде чем рисовать на ткани, я открываю эскиз на ноутбуке. 

    При росписи каждую деталь я сверяю с эскизом.

     

    Отслеживаю, где идет тень, а где свет. Так же сразу же обращаю внимание на оттенки. Они тоже помогут показать объем.

     

     

    Для того чтобы цвета легли ярко и хорошо, в них можно добавить немного белого. 

     

    Начинам работу с базового светлого среднего цвета. Это будет основной, на которую мы наносим цвета темнее или светлее в зависимости от зоны на рисунке.

     

     

    Начинаю работу слева на права и затемняю край рисунка, далее двигаюсь дальше.

    Я работаю частями, не заполняю сразу все лицо краской. Такой способ позволяет успевать растушёвывать краску и получись плавные переходы. Вы видите оттенки на эскизе и переносите их на ткань.

     

    Я постоянно держу эскиз перед собой, чтобы видеть все оттенки. 

    В целом алгоритм работы выглядит так:

    Я наношу базовый оттенок

    Глядя на эскиз, я затемняю там, где тени.

    Добавляю блики

    Использую цветовые акценты

    Если еще надо где-то что-то добавить, то добавляю с минимальным количеством краски.

    Лайфхак!

    Если при растушёвки краски у вас не получится плавного перехода, то попробуйте растушёвывать сухой кистью. Уберите остатки краски  салфеткой и попробуйте растушевать еще раз. Должно быть проще. А так же можно попробовать растушевать краску пальчиком.

    Важно!

    Пока краска свежая на ткани и на палитре она хорошо растушевывается. Если чувствуете, что растушевать уже совсем сложно, то добавьте 2 капли воды в краску на палитру или смочите кисть в воде, немного отжав и она будет лучше растушёвывать.

    Наносите краску тонким слоем и очень хорошо втирайте ее в поры ткани. Чтобы краска хорошо пропиталась в поры ткани. Дырочек, сгустков краски, толстого слоя быть не должно.

    Наслаиваем мы краску в 1 слой и кое-где можно поработать 2 слоями. Больше не стоит. Будет жесткость после высыхания. Поэтому старайтесь работать в один слой.

    Важно!

    Яркие акценты на рисунке дают ему живость, натуральность. Мне очень понравилось, как смотрятся флуоресцентные цвета в этой работе.

    Плеер на YouTube

    Плеер площадки GetCourse

    Таким же образом я отрисовала носик и перехожу ко лбу и второй части лица. 

    Не забывайте смотреть постоянно на эскиз и сверять свет и тень. 

    Когда основная заливка выполнена и все цветовые акценты выставлены, самое время прорисовать детали. А именно волоски на бровях и ресницы + где-то можно усилить блики.

    Для прорисовки деталей использую тонкую кисть 000. Держа кисть вертикально, создаем очень тонкие невесомые линии.

    После я еще раз сверяюсь с эскизом, смотрю все тени, блики, размеры и форму. Смотрю, чтобы все по анатомии было правильно.

    И если все хорошо, продолжаем работу.

  • Перевод рисунка на ткань

    Эту работу я буду создавать в технике наслоение. Я хочу показать вам, как можно рисовать без подложки с растушёвкой краски. Такая техника сделает наш рисунок ярким и мягким.

     

    Рисунок у меня будет большой. Будет основная часть и масштабный фон. Поэтому вы так же увидите, как это может быть в большом размере.

     

    Для начала я переведу рисунок на ткань.

    Я заранее подготовила эскиз привычным для себя способом, перевела через экран ноутбука. 

    Для перевода я использую все ту же канцелярскую копировальную бумагу. Испольную классический способ перевода.

    Плеер на YouTube

    Плеер площадки GetCourse

    На свитшот и лонгслив переводить рисунок чуть сложнее, чем на футболку или джинсовку.

    Чем мягче ткань, тем сложнее продавливать линии карандашом. Поэтому следите за углом перевода и силой нажатия.

    Обязательно вовнутрь подложите лист картона обернутый в пленку или что-то плотнее.

    Обратите внимание, как сильно я продавливаю линии в видео.

    Совет!

    Для того чтобы проверить перевод рисунка, поднимите рисунок с одного уголка и посмотрите, что получается. Все линии должны быть видны. Если не видны, продублируйте!

    Совет!

    Если ткань слишком мягкая и вам неудобно переводить рисунок (карандаш проваливается), подложите под одежду что-то твердое (например — книгу или дощечку).

     

    Совет!

    Если карандашом перевести не получается, попробуйте использовать ручку. Держите ее под углом 45 градусов, чтобы она не рвала бумагу.

    Если где-то рисунок плохо перевелся, то можно сделать линии ярче с помощью простого мягкого карандаша.

    После перевода убирайте рисунок и копировальную бумагу.

    Теперь у вас уже есть готовая «база». 

    Фон у меня по задумке хаотичный и состоит из плавных линий. Я фон придумывала сама, поэтому готового эскиза у меня нет. Если бы был, то я сразу бы его тоже перевела на ткань.

    Поэтому я нарисую фон от руки, ориентируясь на свой вкус. Для прорисовки линий от руки по ткани идеально подойдет самоизчезающий маркер гамма. Им можно нарисовать все, что вам нужно, а так же стереть линии без следа и вреда для ткани, если вы передумали или решили что-то переделать.

    Если вы уверены в своих линиях, то можно нарисовать их мягким карандашом. Но учтите, что исправить их и перерисовать не получится. Можно слегка осветлить их с помощью клячки. 

    Когда линии эскиза полностью готовы, тогда можно приступать к работе с краской.